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欢迎访问我们的网站，今天是2021年04月07日，我们主要从事重庆地区的学唱歌的专业培训机构，今天我们来讲一下关于学唱歌的一些知识，请记住我们的网址是http://www.dulando.com.cn，以便于您以后可以找得到我们！

五、手势

手势是演员在舞台上最直观的形象，在歌唱中拿着麦克风，另一只手需要适当处理。当然，唱歌中的手势要以自然得体为基础，松弛大方为原则，过于夸张的表演动作不一定适合流行唱歌的舞台表演。

(1)随意放在脚的外侧。一般来说，一只手拿着麦克风，另一只手可以自由地放在脚的外侧，这也是平时走路时最常见的手势。既然这个手势来自生活，那么我们就要根据大家的个人习惯来体验生活中的自然动作。

(2)贴在胸部。很多歌手在爱情深处的时候，为了表达心灵的真实感情，把手掌自然地贴在胸前。另外，在歌词中唱我和我们等自己的说明时，也可以把手掌贴在胸前，配合音乐和内容，发挥解释作用。

(3)伸展。伸手是歌唱中常用的手势，随时都可以自然伸展，幅度的大小完全在于自己的控制，但是要注意打开后大方伸展。一般的伸手主要以向外和向前两种手势为主，音乐允许也可以向上或向后。我们经常遇到一些歌手，想伸出手来，但是害怕缩小，前臂出来，后臂像夹着东西一样拒绝展开。这种情况不仅小气，而且不顺利的话会影响画面。一般来说，除了前臂伸出45度以外，后臂也必须立即打开的小幅伸手可以自由把握。当然，这些标准不是绝对的，具体情况必须根据实际情况来决定。

另外，当歌词描写你、远景等内容时，麦克风以外的另一只手也可以自然地张开，与音乐、歌词混为一体。

(4)握拳。握拳的动作一般适用于表现兴奋、激昂、愤怒等紧张、大气的音乐形象，适用于一些中速歌曲。当然，慢歌也可以握拳，但握拳的动作意义深远，随意改变，随意改变，适当运用，歌曲的速度不重要。

(5)插入口袋。在歌唱中插入口袋应该说是不太好的习惯和动作，看起来有点随意，有点懒惰，被忽视了，但是在适当的时候偶尔使用也有装饰画面的作用。

(6)更换麦克风。一般来说，在歌唱中单手拿麦克风的姿势很多，但是长时间单手拿麦克风的话，有可能会稍微呆滞，所以在适当的音乐气口中合理地换手拿麦克风的话，画面有可能会增加颜色。

(7)感动。很多人的经验是感情一到，手也自然地动起来，这是最自然的表演，也是最应该提倡的表演。随感而动，是根据音乐的情绪而动的，只要动得舒服，动得合理，一切都是表演。例如，美国着名歌手玛丽亚凯莉的手是典型的随意感动，音乐兴奋时手臂挥舞的摇晃很多。事实上，如何移动手是关键。这取决于歌唱的情况。歌唱完成后，所有的手势都是合理的，不合理的也被歌唱所掩盖。如果歌唱不好，最好的手势也只是一种姿势。毕竟，歌唱不是表演。

人说眼睛是心灵的窗户，眼睛是传达感情最重要的方法。有人说心里有没有，一看眼睛就知道，唱歌也是如此。用心唱歌的人，眼睛一般都是闪闪发光的，而且很灵活的心里没有音乐的人，唱歌的时候眼睛呆滞，总是盯着地方，看不到观众的眼睛。所以，眼神训练一定要从心里入手。当然，即使心里有音乐，也要学会用眼睛和观众交流。

(1)平视。这是歌唱中最常用的眼睛，一般投入观众席，比较合理的眼睛投入三四排左右，当然眼睛会变化，可以根据歌曲内容适当移动眼睛。

(2)上视。这是摆脱观众，自我陶醉的方式，一般情绪投入深或唱歌间隙多。但是，请注意，上视眼只是过度的眼睛，和平的视觉起着对比、协调的作用，尽量不要长时间上视。否则，就会成为仰天长歌。

(3)低视。和上视的道理一样，一般是自我陶醉和自我投入的表现，深刻的时候，前奏、间奏、尾奏的部分，可以用低视的眼睛表现自己的感情。但是，如果不长时间低视，就容易和观众产生距离。

(4)扫描。这是流动的眼睛，也是演员在舞台上了解舞台状况的最佳方法，可以根据实际情况迅速扫描，也可以慢慢扫描，但扫描必须随着眼睛移动，不是随着眼睛移动的原则。

演员站在舞台上是会场的焦点，观众的眼睛，照相机的场景都以演员的位置为中心。因此，掌握舞台位置是歌手在舞台表演中的重要课程。

说到掌握舞台位置，首先要找到舞台的中心点。一般来说，演出前要走路，走路时要先找到舞台的中心点，即前后左右的中心点，找到中心点也有前后左右的参考标准，标准的所有移动都要掌握。

同时，舞台上应尽量避免长时间的偏台，适当的偏台可以表现舞台的层次感，但长时间偏台会使画面倾斜，影响视觉美观。此外，演员必须在舞台上移动，无论他们走到哪个位置，他们都必须考虑前后左右的空间，以便为下一个位置的变化铺平道路。

麦克风是流行歌手的必备武器，要成为优秀的流行歌手，必须掌握麦克风的使用技术I，灵活自由地使用麦克风。

演出中常见的麦克风是动圈麦克风，录音棚的录音麦克风一般是电容麦克风，电容麦克风的灵敏度比动圈麦克风高很多倍。因此，演出的动圈麦克风一般需要接近嘴，录音的电容麦克风和嘴的距离可以根据效果的需要相对自由。这里主要介绍演出中的动圈麦克风的使用方法。

(1)麦克风的一些持有方法。如果把歌手比作战士，舞台就是战场，麦克风就是战士手中的枪，握着枪支手里出汗的士兵，绝对不是好士兵。因此，歌手持麦克风的基本要求是放松、自然、自信。一般来说，麦克风可以放松或紧握，只要它舒适美观，所有的握法都可以。从麦克风的部分来看，可以握住头、握住尾巴、握住中间，但是握住头时请不要用手紧紧地按住麦克风的头。容易引起扬声器的啸叫。

(2)避免吹、拍麦克风。在舞台上，最业馀的方法是用嘴吹麦克风，用手猛烈敲麦克风的头，测试麦克风是否打开。这两种方法不仅容易损坏麦克风和扬声器，还会影响带耳机的音响家的耳朵。有人问，上台后，你怎么知道麦克风有声音？其实，在演出中，音乐还没有响之前，音响家为了避免不必要的事故和麻烦，关掉麦克风的通道很多。有经验的音响师随着音乐的响声打开麦克风的通道，在音乐响声之前歌手不必着急麦克风的音量。如果确实想试试麦克风是否打开，可以用手指轻轻敲打麦克风的头，试试麦克风的开关状态。

(3)不要提起麦克风。麦克风不仅是传达声音的工具，而且他和歌手如影随形，所以持麦克风的姿势是否美丽直接影响舞台的整体画面感。有些歌手不习惯歌曲，在前奏和间奏中，还没有唱，早点把麦克风放在嘴边，也有人一直举着，想放在嘴边。这些情况都是麦克风使用的死角。麦克风是传达声音的工具，我们只要在人声应该出现的时候马上举起麦克风就可以了，不必总是以狙击手的姿态出汗。当然，麦克风自由运用的前提是充分熟悉歌曲，掌握歌曲的细节。

(4)控制麦克风距离。每个人站在麦克风前唱歌都可以通过麦克风传达声音，但不同的人传达的声音有很多不同。其中的妙计是麦克风的人为控制。一般来说，在唱音量少的中低音区域，可以将麦克风靠近嘴的唱音量大、力量强的高音时，为了避免声音的失真，必须远离麦克风。另外，如果不想在听众面前露出太多的气口，通风时可以适当地将麦克风偏离嘴的正部，缓和气流对麦克风的冲击感。此外，在唱长音的时候，很多人经常觉得气息不够，所以在长音的后半部分慢慢地拉长麦克风，使声音变弱。也就是说，麦克风的运用变化万变，为了使用麦克风，必须通过很多演出实践获得经验。

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